项汉(86版《西游记》花絮，剧组为何被武警拦截，观音院怎么烧的？)

杨洁版《西游记》是一部可以反复研究的电，其中的话题很多，比如孙悟空的替身问题，并非是没有，至少有两位，一位是徐霆雷，一位是任凤坡。而孙悟空的配音演员也很多，李世宏、张涵予和李扬都曾给猴子配过音。

不过要说起杨洁版《西游记》中最复杂的角色，还不能算猴子，因为猴子只是有替身，猪八戒干脆有两位演员，同时至少还有四位配音演员，一共六个人共同塑造了一个猪八戒，他堪称《西游记》中最“复杂”的角色。

一、马德华受伤险被换

杨洁导演在一开始定猪八戒人选时，首先确定的原则是戏曲演员出身，戏曲演员有功底，眼神好，演技和打戏上都不费劲。杨洁导演首先看中了中国京剧院的孙桂元，他在戏曲舞台上演过猪八戒，但是团里有演出任务却不放人。

马德华本来是演昆剧的丑角演员，他在试戏猪八戒时表现不错，但杨洁导演虽然满意但还想再看几个人，马德华对猪八戒志在必得，还找到了朋友李成儒帮忙说话，最后杨洁导演就定下了马德华。

应该说，马德华在《西游记》中也是居功至伟，他、闫怀礼、项汉、李建成是饰演角色最多的几个人，只要没有自己的戏，换套衣服就去演配角或龙套，任劳任怨。唯一一点不好的地方是，由于他演高老庄那个壮汉时露过真脸导致辨识度很高，因此大家经常在龙套堆里一眼认出“猪八戒”来。

在《西游记》拍摄的收尾阶段，马德华在解放军艺术学院拍摄龙宫打斗一场戏时，从钢丝上掉了下来导致骨折，伤筋动骨一百天，他没法继续演戏了，这可愁坏了剧组。

没有办法之际，有人提议让另外一个万能演员李建成试试猪八戒。李建成是扬州文工团的演员，在《除妖乌鸡国》中饰演了那个狠毒的太监。然后由于演技出色进入剧组成为班底演员，他大大小小在《西游记》中出演过二十来个角色，可谓是“万能演员”。

李建成本身和马德华身形相似，再加上天天在剧组朝夕相处早就熟悉角色了，因此李建成扮上妆以后居然一时间“骗”过了杨洁导演，杨洁甚至以为马德华这么快伤就好了。就这样，李建成在《三调芭蕉扇》一集中替马德华上阵，演了一集猪八戒。此外，一些猪八戒腾云驾雾的小片段，也是由李建成完成的。

由于李建成演得毫无破绽，据说杨洁导演曾经准备让他干脆继续演下去，但此时马德华伤势痊愈，李建成还是回来继续演自己的小配角。网传马德华和杨洁导演曾经有过矛盾，这件事想必也是其中之一。

二、猪八戒的配音换了几次

在《西游记》拍摄试集《除妖乌鸡国》时，猪八戒的配音是赵广杉，他还饰演了那个为难唐僧不让他们入住寺院的僧官。

为了给猪八戒塑造好声音形象，赵广杉还专门去猪圈里“体验生活”，没想到却帮了倒忙。

在拍完《除妖乌鸡国》试集后，杨洁导演认为拍得不好，其中一个原因是孙悟空和猪八戒的化妆太“脏”，虽然接近原著，但观众看起来恐怕很难接受。对于猪八戒的配音，她也有意见，那就是声音太像猪了，也不好，于是赵广杉不幸出局。

在《偷吃人参果》等几集里，猪八戒的配音则换成了马德华本人，而且是现场录音。但是录音师冯景山却发现，马德华说台词尤其是大段台词时难免会带戏曲腔，这是很多《西游记》演员的通病，毕竟在戏曲舞台上摸爬滚打那么多年，那种戏曲腔不是一时半会儿能改掉的。于是马德华本人的声音也被换掉了，但在《偷吃人参果》里依然还保留了一小部分马德华自己的声音，只不过进行了一些技术修改。

还得另找人配音，这次冯景山相中了八一厂著名演员里坡，他身材高大声音洪亮，而且是老演员有配音的经验。此外，里坡的胃口很好，能吃能喝，在表现猪八戒贪吃这个特点上很到位。他配的猪八戒声音一出，冯景山和杨洁导演都叫好。

这样，里坡就成了猪八戒配音的第一人，只是字幕有时候给打成了里波（还好不是里皮）。

但是里坡毕竟是八一厂的演员，八一厂的工作是他首先要考虑的，在《西游记》配音到最后几集时，里坡不得不告假了，这一下子把《西游记》剧组给难住了。

冯景山给杨洁提供了三个备用配音选项：赵广杉，马德华，王玉立。杨洁导演拍板，王玉立。

王玉立是实验话剧团的演员，配音也是强项，《西游记》中他配了很多角色，最著名的当然是如来佛祖。此外，他自己还出演了托塔李天王。

王玉立的声音没问题，他很会给声音“化妆”，但是却始终找不到猪八戒的感觉，他不仅要像里坡的声音，还要更像猪八戒才行。

配了一天猪八戒，王玉立没找到感觉，等到他吃饭时却灵感迸发：“猪八戒的声音是不是就是那种有连吃带喝的感觉”。

就这样，王玉立顺利完成了最后几集的猪八戒配音。大家可以仔细分辨，凡是声音比较厚重的猪八戒，那是里坡。声音稍微有些高亢的猪八戒，那是王玉立。

此外，给高老庄高小姐的父亲高太公配音的邹赫威，他也曾经给猪八戒配音。邹赫威以前在舞台剧里演过牛皋，声音非常有特点。

只不过，邹赫威配音的并不是猪八戒本尊，而是他化身而成的那个壮汉，他的声音和他岳丈高太公都是同一个人，邹赫威。

而当猪八戒在洞房里追逐高小姐时，配音的是邹赫威。当他摔倒在地上，一抬头时，这地方的声音换成了里坡。

所以，25集《西游记》中我们看到的猪八戒是由两个人马德华和李建成饰演的，而听到的猪八戒的声音，则是由里坡、马德华、邹赫威和王玉立四个人完成的，如果再加上试集中配音的赵广杉，那就是六个人合成一头“猪”，不容易。

在我国拍摄视剧中，恐怕没有哪几部电视剧的选角过程能像《西游记》和《红楼梦》一样有意思了，两部电视剧的选角过程都够写两本书的了，而且这些事也同样都被观众们津津乐道。究其原因，一方面确实是角色太多，选角本身就是个挺难的活。另一方面彼时全国演员少，有限的科班出身演员还更喜欢去拍电影，不像现在满大街的演员到处都是。

关于《红楼梦》的选角花絮网上已经很多文章，笔者将《西游记》选角过程中的趣闻分享一二。

1、 主角也难也不难

关于三个唐僧的故事笔者之前有专门文章写过，简单讲就是中央戏剧学院选来汪粤，电影《精变》捎带看上徐少华，央视楼梯口邂逅迟重瑞。

孙悟空的选角是重中之重，杨洁导演先去拜访北猴王李万春，李万春推荐了儿子李小春，但李小春已经四十多岁不符合杨洁导演要求。她看中了中国戏曲学院的董志华（《功夫》阿鬼），但对方单位不放人作罢。

杨洁又去找南猴王六龄童，六龄童也是几次推荐自己的儿子章金莱，这让杨洁被迫放弃了一位绍剧演员的考察计划，经过多方慎重考虑最终定下了章金莱。

猪八戒的选角则颇有意思，六龄童送章金莱到剧组时带上了侄子小七龄童，推荐他出演猪八戒，因为六龄童的弟弟七龄童就是出演猪八戒的。只是这个小七龄童太瘦，表演经验匮乏才作罢。

汪粤推荐了自己的一个女邻居出演猪八戒，虽然这女孩很勇敢，但还是让哭笑不得的杨洁拒绝了。她看中了中国京剧院的孙桂元，无奈对方单位也是不放人。

昆剧院丑角马德华主动找到剧组要求出演猪八戒，他的演出测试还不错，但杨洁导演还有些不满意想再看看，没想到马德华态度很坚决，他甚至请李成儒帮他说好话，最后杨洁导演还是被他打动同意了由马德华出演猪八戒。

沙僧的选择则相对简单，闫怀礼属于二进宫，他之前来试镜出演假乌鸡国王没通过，但二次来换上沙僧行头则活灵活现。

2、 佛界领导们

如来佛祖、弥勒佛和观音菩萨这些角色非常难选，因为这些形象都是有原型的，不像肯定不行，而且不仅要像，表演的时候还必须有佛家的气度和气质。

如来佛祖的选择一开始淘汰了好几位候选，大多数表演还行就是佛相不够，直到北影厂也是《西游记》剧组造型师王希钟推荐了《地道战》里的高全宝。

杨洁导演还有些担心，毕竟朱龙广饰演农民游击队长出身，感觉离如来佛有些距离。没想到人一来一化妆立刻打动了杨洁。王希钟老爷子也没闲着，《西游记》最后一集中他饰演了金顶大仙。

弥勒佛的选角比如来佛更难，因为这个角色不光要有佛相佛性，还得有笑脸和亲和力，这个对演员形象和气质以及演技要求太高了，杨洁导演面试了十几个人都不满意。

就在她去上海电视台参加晚会时，上影厂的仲星火（《今天我休息》马天民）在晚会现场给杨洁指了一个演员，杨洁导演直接走过去观察，发现这位演员慈眉善目又是天生一副笑脸，非常适合出演弥勒佛，他就是电影《南征北战》中出演胖战士的铁牛。

观音菩萨的选角相对省心，杨洁早在七十年代中就认识了湖南湘剧团的左大玢，她当时在湘剧中就演过观音菩萨，在《西游记》剧组采景过程中，左大玢也陪同杨洁一起看了外景地。她们俩的关系相当好，没想到李成儒插了一杠子坚决反对左大玢出演观音，理由是年纪太大。当然，最后小剧务的意见肯定不会被采纳。

左大玢出演观音菩萨很是辛苦，因为观音的戏份比较碎，很多集里都有她但戏份还都不多，她隔一段时间就要奔赴一次剧组，演几天就走。为此左大玢也曾抱怨过说观音菩萨整个就是个大龙套。不过后来左大玢成为观音菩萨的经典形象，辛苦也是值得的。

杨洁通过湖南湘剧团还弄来了一个项汉，这个演员虽然名气不大却成为《西游记》剧组中不可或缺的人，他一共出演了大大小小十几个人物，属于班底演员。

严格来说，何晴出演的怜怜也是个佛界人物，她进入《西游记》剧组则是杨洁导演在火车上“捡”来的。当时杨洁导演正带着几个剧组的人坐火车去拍摄地，在火车站站台上她突然瞥见一个美丽的倩影，看起来非常漂亮。由于不认识所以杨洁导演只是感慨了一声：“那女孩真好看。”

上火车之后，闫怀礼偷偷溜了出去从别的车厢把那个漂亮女孩带了过来，一聊才知道她是浙江昆曲剧团的演员名叫何晴，当时她在北京拍摄电影《少林俗家弟子》，电影拍完坐火车回家。于是何晴就这么获得了怜怜这个角色，这也给她打开了一扇四大名著的大门。

三、选角最难的白骨精

要论《西游记》中选角最难的角色非白骨精莫属，对于这个角色的定位，杨洁导演要求是肤白貌美、心狠手辣同时还要有女王范儿。

选角困难原因在于，一方面杨洁导演的要求不低，另一方面则是白骨精名声在外，很多女演员担心形象问题连谈不愿意谈。放在现在可能觉得不可思议，但在那个很注重形象的时代这就是现实，比如乐韵就是因为她母亲认为王熙凤名声不好放弃了出演《红楼梦》的机会。

杨洁导演的助理倒是心大，她去找了当时正炙手可热的电影明星刘晓庆，按理说以刘晓庆的气质和演技出演白骨精应该会相当出彩，刘晓庆本人也答应愿意试试，但她提出了一个条件，就是白骨精变化而成的三个人物村姑、老太太和老头子也都由她出演。

一开始笔者也认为刘晓庆勇气可嘉而且要求合理，毕竟孙悟空和猪八戒变化之后的人物也是由六小龄童和马德华出演的，不过杨洁导演还是拒绝了。原因是白骨精属于借尸变化，所以借谁的样子就该还是谁的样子，比如孙悟空变高小姐和公主时，孙悟空就得由魏慧丽和李玲玉亲自去演，这也是当时《西游记》剧组要求细节所必须的。只能说《西游记》和刘晓庆的擦肩而过是一个遗憾，反正笔者是对刘晓庆版白骨精很感兴趣。

最后到临拍摄前两天，杨洁导演才去找了著名京剧表演艺术家杨春霞，杨春霞当时名气很大，很有气场，外形和演技都符合杨洁导演的要求。不过她一听说演白骨精也是拒绝的：“你觉得我长得像白骨精？！”杨洁导演苦口婆心的给她解释，这款白骨精和传统京剧白骨精是有区别的，最终还是说服了杨春霞，不过杨春霞有个条件就是女儿国国王也必须由她出演，杨洁导演当时表示可以考虑。

当然最后杨洁导演还是没有让杨春霞出演女儿国国王，毕竟不能让观众以为女儿国国王是白骨精变的，那时候的观众非常单纯，因为猴子被赶走一场戏把电视台电话都给打爆了纷纷要求唐僧把孙悟空请回来。

坊间传闻因为杨洁导演的食言使杨春霞从此和杨洁导演关系不睦，不过前不久杨春霞在一档节目中也进行了辟谣，不存在的。毕竟对于大多数观众来说，他们认识杨春霞还就是从白骨精开始的。

四、捧红李玲玉

李玲玉也是戏曲演员出道，她一开始是红旗越剧团演员，还曾演过贾宝玉。在红旗越剧团时曾和杨洁导演有过一面之缘，不过彼此都没留下太深的印象。

当1987年《西游记》剧组寻找天竺国公主一角时，杨洁导演提出这位演员一定要能歌善舞，长相有一些异域风情最好。找了很久不得要领，直到有一天杨洁导演看《大众电影》杂志时发现一张小照片，上面那个女孩长相很合杨洁导演的要求。但是这张照片并没有标注姓名和单位。于是找美女这个艰巨的任务又交给了神通广大的李成儒。

没几天李成儒果真找到了这个女孩，她就是李玲玉，在红旗越剧团解散后她考上了当时鼎鼎大名的东方歌舞团，主攻日本和东南亚歌舞。当李玲玉应邀到剧组时，她和杨洁导演才发现原来两人之前就见过。

李玲玉对于天竺公主这个角色简直再合适不过，她长相本身在当时就比较洋气，再加上能歌善舞尤其擅长东南亚舞蹈，天竺公主和玉兔精简直是为她量身定做的角色一样。那首风靡一时的《天竺少女》本来计划让别人配唱，杨洁导演干脆也让李玲玉来唱，舞蹈和演唱都由一人完成更合拍。

李玲玉虽然在来剧组之前就有过一张专辑《东方新秀李玲玉》。但依然不温不火，而通过《西游记》和这首《天竺少女》她开始走红了，她成为那个时期的当红歌星和大众梦中情人。笔者家里还有她的卡带，她那首《情网》如今依然余音绕梁。

86版《西游记》中有很多精彩集都被观众津津乐道，比如《大圣闹天宫》《夺宝莲花洞》《斗法降三怪》等集。但也有一些剧集相对来说剧情稍微平淡，因此其存在感就稍显弱一些。

笔者本文要讲的就是《西游记》第五集《猴王保唐僧》，这一集里没有什么大冲突，唐僧和孙悟空的对手不是老虎就是强盗，最厉害的也不过是帅气的小白龙，这就让人感觉这一集不是很过瘾。

但是，剧情稍显平淡的背后，该集在拍摄中还是有很多有趣的故事的，且听笔者一一道来。

一、拍摄地和拍摄时间

《猴王保唐僧》的主要戏份拍摄于1984年春节后的二三月间，还有一部分龙宫戏拍摄于一年后，

这一集的拍摄地点主要集中在福建武夷山，其中包括玉女峰、大红袍景区和九曲溪等地。

其他如龙宫等内景戏则是拍摄于北京军艺礼堂，孙悟空初见唐僧的戏份还是在云南石林。

也是因为这一集在福建武夷山拍摄，杨洁导演和武夷山结下了不解之缘，十年后她再次来到武夷山拍摄了《武夷仙凡界》，其中徐少华在剧中出演阿勇，《西游记续集》中的猪八戒崔景富则担任副导演并出演铁板怪。

二、主要演员和孙悟空配音的切换

《猴王保唐僧》一集中师徒四人刚开始组队，因此二师兄和沙师弟尚未露面。但是，闫怀礼和马德华在这一集中也有角色出镜。

其中闫怀礼出演了小白龙他爹西海龙王，马德华则出演了一个强盗，和他一起演强盗的几位演员也都是熟脸，包括项汉、杨斌、李润生等《西游记》剧组的班底演员。

北京人艺的老戏骨韩善续在该集中出演了善良的老丈，他在上一集《困囚五行山》中刚刚饰演恶贯满盈的刘洪，这一集中转脸又和唐僧见面出演和蔼可亲的老头，老戏骨的功力可见一斑。

其实，韩善续曾经主动请缨出演猪八戒，可惜他是北京人艺的骨干，不可能撂下话剧舞台专心演几年猪八戒，于是他只能演了一堆配角也给很多角色配了音。

说到配音，该集中还有一个特别需要强调的地方，那就是孙悟空的配音切换问题。

本来孙悟空的配音就是定下了李扬，他也跟着剧组拍摄了前面几集，谁料中间他离开剧组去配唐老鸭，于是《西游记》剧组从安徽借来了李世宏。

李世宏给孙悟空配了前五集的音，但杨洁导演对于他的配音效果不是很满意，剧组也曾考虑过张涵予，无奈张涵予当时正在考中戏，不能全身心投入到《西游记》配音中，他就像韩善续一样只能业余时间来帮忙。

正巧，这时李扬再次归来，因此《西游记》剧组决定继续让李扬担任孙悟空配音。但是如何让李世宏和李扬的配音完美衔接是一个问题，于是录音师冯景山想到了一个办法，那就是让张涵予担任两人声音的过渡，因为张涵予擅长模仿别人的声音，他能模仿李世宏的声音然后进行声音“化妆”。

于是，就在唐僧要救孙悟空出山的时候，我们可以听到孙悟空三个配音演员的声音。

“师父，走远些，再走远些”这句以前都是李世宏的声音，孙悟空逃出五行山奔向唐僧，一边跑一边喊“师父…师父…”时已经是李扬的声音了。

那么张涵予的声音在哪儿呢？其实就一句，孙悟空要发力时喊的那句：“师父，俺老孙出来了！”冯景山就是用张涵予的声音在李世宏和李扬之间做了个过渡。

应该说这次孙悟空声音的切换还是比较完美而且合理的，李世宏声音偏嫩一些，配年纪不大调皮捣蛋的猴子比较适合，等到孙悟空出山保护唐僧取经，他已经是一只经过磨难比较成熟的猴子，李扬成熟的猴子声音也比较合适。而擅长声音“化妆”的张涵予就做了一次搭桥。

三、六小龄童险些提前杀青

《猴王保唐僧》这一集里有一些特效画面，其中有些“特效”很省钱，比如唐僧一开始遇到的那只老虎，那其实是《动物世界》里的老虎画面，直接让《西游记》剧组挪了过来，省钱省事。

还有一些“特效”很费钱，比如小白龙真身，那条显得硬邦邦的龙其实价值不菲，美工组为了制作它花了980元，这可是1984年的980元。

但是，这个昂贵的道具却缺乏灵气，显得生硬而呆板，是王崇秋认为《西游记》拍的最烂的镜头之一。

当然，还有一些特效则险些伤人。

当强盗们砍孙悟空头部时，我们看到的效果是孙悟空头上崩出金光，显得刀枪不入，这明显是特效机做出的效果，但原来剧组的设计并不是这样。

最早摄像师王崇秋希望孙悟空头上冒火花，就像大刀砍到石头上一样。烟雾师刘礼接受了这个任务，他准备了一小包炸药，放在一块铁板上，然后固定到六小龄童头上，当大刀砍的时候，刘礼引爆炸药包做出火花效果。

应该说烟雾师刘礼的想法确实不错，《西游记》剧组里也没少用炸药。但六小龄童坚决不愿意，他满剧组的跑躲着刘礼，不让他在自己头上安炸药包。

刘礼保证他的设计没问题，但为了安全起见，杨洁让刘礼先做一个试验。刘礼将炸药包放在一块石头上，下面垫着一块瓦片代表脑袋。没想到，一声爆破，那个代表六小龄童脑袋的瓦片被炸碎了。

幸亏六小龄童胆小和杨洁导演谨慎，不然要是按照原来的设计，六小龄童这一回真是凶多吉少，弄不好就会提前杀青了。

说到这里，可能有读者会问，怎么感觉这一集少说了一个人呢？

没错，这就是《猴王保唐僧》这一集中，不，甚至是整个《西游记》中最帅的帅哥小白龙王伯昭。

当年，王伯昭主演了电影《笔中情》被杨洁导演看中，虽然他不想来拍电视剧因此提了一个天价片酬，但阴差阳错之下其片酬却被满足了，于是我们就看到了一个白衣飘飘英气逼人的小白龙。

本文最后，让我们一起再来欣赏一下当年那个帅到让人心疼的小白龙吧。

大家现在普遍有一种看那就是杨洁导演的《西游记》续集似乎不如86版《西游记》经典。而86版《西游记》25集中论制作水平也是有些区别的，一般来说，1986年播出的前11集整体制作水平要比后面的15集（含重拍第13集）高一些，其中一个重要原因是后面的资金紧张并且制作周期缩短。

而在前11集中，制作最麻烦同时水平最高的无疑是前几集，有的剧集甚至要拍摄很久才能完成计划，比如今天要说的第二集《官封弼马温》就是。

这一集不光是拍摄周期长，拍摄时的布景尤其是龙宫也是颇费心血和资金。不过，《西游记》剧组在花钱的同时也想尽办法省钱，这一集很多演员都是“重复利用”，比如闫怀礼，他甚至在这一集中就出演了四个角色，堪称演员里的万金油，剧组里的龙套之王。

一、七个地方拍了两年

《官封弼马温》一集的内容颇为丰富，从孙悟空学艺归来，到大战独角鬼王，然后和牛魔王等人结拜，之后到龙宫获得如意金箍棒。再之后被天庭招安出任弼马温，最后不满天庭戏弄反下天庭自立为齐天大圣。

从剧情上看，该集涉及花果山、水帘洞、龙宫、地府、天庭、御马监、天河等多个场景，大多数场景还都不是现实社会中有的，必须设计和制作，因此这一集拍摄地很多，拍摄周期也非常长。

具体说，花果山拍摄于北京戒台寺和江西庐山，水帘洞拍摄于湖南冷水江波月洞，龙宫和阎王殿都是在解放军艺术学院礼堂内摄影棚拍的，天宫拍摄于央视演播大厅，天河是在内蒙古锡林浩特草原拍摄，御马监是在北京育英学校体育馆内拍摄。

这一集拍摄周期从1983年6月开始，陆陆续续拍摄到1985年6月，整整跨了两年。比如天河牧马就是1983年拍的，龙宫是1985年拍的。

二、龙宫设计花样多

相信很多观众都会对当年看到的《西游记》里的天庭和龙宫印象深刻，在那之前我们几乎都没看到过天庭什么样，龙宫什么样，因此脑袋里也没有多少概念。反而地府比较容易想象，黑暗就是了。

《西游记》则带给了我们难以磨灭的天庭和龙宫印象，其中天宫多少还好拍一些，可着干冰使劲造就完了，那龙宫相对来说就复杂很多了，毕竟那是水下世界。

为了打造龙宫晶莹剔透的样子，《西游记》剧组可谓是费尽心机。

那些珊瑚礁石当然不可能是真的，而是用泡沫板烫出来的，然后刷上颜色。为了制造礁石上亮闪闪的感觉，剧组从广东买了一种特殊的亮片再搭配上碎镜片嵌在上面。

水草则是用尼龙丝做的，配上乎乎吹风的电扇，这种飘动的感觉就出来了。孙悟空则是由土法制造的“威亚”吊起来的，这是剧组在香港简单学来的，刚学会就在龙宫戏中用上了。

《西游记》中的龙宫还有两个让人感到很惊讶的地方，一个是无处不在的水光晃动，就人真的在水下一样。另一个则是经常汩汩冒出的气泡，颇为传神。

如果放在现在，可能用电脑特技很容易就做出来了，但在当时只能用土特效。水光比较简单，在摄像机前面摆几个大盆，盆里面放上碎镜片，然后将聚光灯打到水盆上，再用人工晃动水盆，经过水面和镜片反射，波动的水光就出现了。

气泡则是通过水族箱完成的，当时八一厂有大号水族箱，剧组借来之后灌上水，用小水泵打出气泡来，然后将带气泡的镜头和原有镜头进行合成，于是气泡就在龙宫之内无时无刻地出现了。

剧组人员就是用各种土办法，最后完成了晶莹剔透的龙宫景象，至今笔者也认为这种土办法打造出来的龙宫反而比电脑特技视觉更为舒适。

除此之外，如意金箍棒的变形也是土办法，剧组准备了四根大小不一的金箍棒，拍一根再换下一根，越来越小，最后变成孙悟空手里的那根。

如果说该集中有什么“高科技”的话，那不得不提的就是“勾死人”那个桥段。勾死人勾走孙悟空魂魄那一幕是笔者小时候的一个阴影，看着太诡异了，大白天两个虚幻飘忽的影子让人看了不寒而栗。

这个勾死人之所以出现透视的效果，奥妙就在身上缠了蓝布条，他们裹着蓝布条在蓝幕前面表演，拍摄完成再做特效将蓝色消除掉，于是两个勾死人就成了最后那种诡异的透视效果。

这大概是该集之中最具科技含量的一场戏了。

三、班底演员重复使用

该集中出场人物不少，其中有几个重点人物得说一下。

一位是玉皇大帝，饰演者北京军区战友话剧团老演员张玉善，原来字幕上写的“章玉善”是错的，经过王崇秋和张玉善本人确认，他确实是和玉皇大帝同姓。

这一集中，杨洁导演对玉帝的形象做了改编，突出了他的阶级性，因此我们看到他有时候像个耽于享乐的皇帝一样，而且还偏听偏信。

玉皇大帝吃葡萄这个手法，据说是非常标准，笔者不太懂，先截出来了。

饰演阎王爷的则是观众很熟悉的刘江老师，经过胡汉三和汤司令的洗礼，刘江老师演的阎王爷形象非常深入人心。

对于老年人来说，演这个角色还是有点儿忌讳的，不过敬业的刘江老师毫不在意，关键是老人家95岁了，经历两次癌症还硬朗着呢，你说这事怎么论。

还有一位被杨洁导演美化的太白金星，在动画片《大闹天宫》里太白金星似乎像个奸臣，对待孙悟空很小心眼。而《西游记》中太白金星是一位和事佬，对孙悟空也很照顾，这倒符合饰演者王忠信老师的形象。

既然剧组在布景等其他地方花钱太多，那么别的地方就想办法省下来，《西游记》最牛的方法就是重复使用班底演员。

所谓班底演员，这是《西游记》剧组的一个特色，有几位剧组演员承担了大量龙套和配角戏，这些演员包括武术指导林志谦、人艺演员韩善续、主演闫怀礼和马德华以及配角项汉、李建成、叶以萌和杨斌等人，他们每个人在剧中都出演了几个角色甚至更多，其中出演最多的非闫怀礼、项汉和李建成三人莫属，他们每个人出演角色都达到了十几个之多。

比如在《官封弼马温》这一集中，饰演牛魔王、独角鬼王和混世魔王的三个演员就分别是闫怀礼、韩善续和林志谦。

其中牛魔王的角色本来是猪八戒的配音里坡主动要求的，他膀大腰圆虎背熊腰，再加上演技出色，演个牛魔王绝对是小菜一碟。

但是没想到的是，由于牛魔王要进水帘洞和孙悟空喝酒，里坡贴上牛魔王的塑胶脸之后在洞里呼吸困难，他尝试了两次都无法适应缺氧的环境，只能遗憾放弃，最后这个角色交给了闫怀礼。等到火焰山时，牛魔王才换成了王夫棠主演。

孙悟空拿到金箍棒后，向玉帝汇报的千里眼顺风耳两人里，饰演千里眼的又是闫怀礼。

当孙悟空跟着太白金星第一次上天庭见玉帝时，站在玉帝旁边的卷帘大将，没毛病，还是闫怀礼。

等到孙悟空被分配工作到御马监，担任御马监监丞的两个人，一个小个子是饰演地保的张寄蝶，另一个高个子又是闫怀礼。

除此之外，马德华也在这集中演了一个龙套，只是没有闫怀礼那么多那么显眼罢了。

你看，《西游记》剧组就是这样，该花钱的地方一定要花足，该省钱的地方一定要省，关键是拍摄效果还都不错。

本文写成之日（2020年4月15日）正值杨洁导演去世三周年，谨以此文纪念杨洁导演。

86版《西游记播出顺序是这样的，1982年播出试集《除妖乌鸡国》，1983年播出《偷吃人参果》，1984年播出了《计收猪八戒》和《三打白骨精》，1985年播出的是《祸起观音院》，1986年播出11集，1988年播出全部25集。

由于1986年是第一次以电视连续剧的方式播出《西游记》，因此央视一直将《西游记》称为86版而不是88版《西游记》。但是杨洁导演则更愿意用82版《西游记》来称呼，因为1982年是开拍时间。

之所以在1986年之前选择那几集率先播出，除了制作顺序之外，还和这几集拍摄的比较精细，同时故事也能单集成型有关。换话说，单独播出的那几集每一集的剧情都足够改编一部电影的。

笔者这次聊聊《祸起观音院》的一些拍摄花絮。

一、拍摄地点有意外收获

《祸起观音院》拍摄于1982年12月到第二年2月，拍摄地点相对比较集中，主要都是在福建完成的。

观音院的拍摄地是福建鼓山涌泉寺，黑熊精的洞府则是在福建连江青芝山（也叫百洞山）拍摄的。

涌泉寺是古刹名寺，是我国重点保护的寺庙，因此剧组在拍摄火烧观音院戏份时当然不可能去打涌泉寺的主意，甚至连做个样子都不行。

踏破铁鞋无觅处，早在杨洁导演到福建东山岛选景的时候，当地有人告诉他，附近有一个被烧毁的破庙还没重修。杨洁导演到那里一看，一拍大腿，这简直是专门为我们《西游记》准备的一样。他还千叮咛万嘱咐当地部门千万不要马上重修，等拍完电视剧再修不迟。

于是剧组得来全不费工夫，直接在破庙里拍了观音院被烧后的惨状，省了钱效果还好。

二、一把火烧了几千块

观音院烧之前和之后的地点有了，但烧观音院的过程怎么拍的？这件事本来不算大事，却在剧组里引来一场风波。

当时杨洁导演和摄像师王崇秋都要求制作木头的寺庙模型，但剧组里的制片主任不愿意花几千块钱，只允许用纸扎。

杨洁导演据理力争，认为纸扎的寺庙烧起来太快没有质感，效果太假。制片主任还是不同意，结果这件事就闹到了央视台长那里。

最后，本着坚持艺术效果的原则，央视采纳了杨洁导演的意见，制作木头模型。

所以，火烧观音院这场戏，等于一把火烧了几千块钱。

不过这件事也顺带解决了一个大问题，那就是制片主任和导演之间的权责划分，为了几千块钱就必须闹到央视高层才能定夺，这样太费时间，效率不高。在权衡利弊之后，央视领导结合各方面因素，最终让杨洁同时兼任制片人，大权在握。这也开创了我国电视剧行业的第一个先例。

三、一些小细节和穿帮

《祸起观音院》围绕的是焦点是袈裟，因此这件道具格外重要。杨洁导演在开拍前曾向中国佛教协会会长赵朴初讨教过，袈裟上那些格子是什么意思。赵朴初告诉她，那些格子越多证明披袈裟的那个僧人地位越高。（莫名想起克罗地亚来）

该集出现的袈裟原型大有来头，那是扬州大明寺的主持将自己的袈裟借给了汪粤穿，然后剧组按照这位高僧的袈裟样式制作了剧组的锦斓袈裟。同时剧组按照赵朴初会长的意见，给唐僧的袈裟做了最多的格子，因此汪粤穿上袈裟走到任何寺庙都会得到和尚们的尊敬。

观音院老院主在招待唐僧的时候拿出了精致的茶具，这套茶具是剧组弄来的真正的景泰蓝，虽然唐僧是唐朝的，但吴承恩是明朝的，因此景泰蓝也不算穿帮。

这套茶具其实作用很大，一方面彰显老院主的心态不正，当了两百多年和尚还看重这种奢侈品，修行不够。另一方面也让唐僧看清了老院主的贪婪嘴脸，因此孙悟空要把袈裟给老院主看时他才会阻拦。看妖精孙悟空擅长，但看人心还是唐僧在行。

虽然剧组精益求精，但该集还是有一些穿帮。比如这尊观音像前面还有个善财童子？《大战红孩儿》还早着呢，怎么红孩儿这就已经过去当差了？

四、主要演员们

这一集主要演员不多，因为唐僧当时只有一个徒弟，而反派则只有老院主和黑熊精。

孙悟空这一集要比之后的形象更为丰富，他此时刚皈依佛门不久，还处于爱玩爱闹的阶段，因此他刚进观音院就耍了起来，和黑熊精打架的 时候不仅爱玩，还妙语连珠：“你是个烧窑的还是卖炭的？”

汪粤拍摄的三集《西游记》每一集表现都相当好，比如他拜佛的手势就是最正规的，他的言行举止也更像高僧。毕竟他是专门在寺庙里体验过生活的，徐少华和迟重瑞貌似都没有这个过程。

黑熊精则是剧组班底演员项汉出演，虽然项汉在《西游记》里出演了很多角色，但真正让观众能记住的只有高老庄的高才，没办法，化妆太厉害，让大家看不出来这个黑熊精和高才其实是一个人演的。

值得一提的是老院主饰演者程之，他是一位老演员，也是著名主持人程前的父亲。

程之在该集的表现相当抢眼。

举两个例子，一个是他下定决心要杀人抢袈裟的时候，先回头看了一眼观音像，然后冷冰冰阴森森的交代了一句“须要小心”，这个小细节不得不说是非常有戏。

另一个则是他在黑熊精那里看袈裟，其实这里程之饰演的是孙悟空，他迅速变换的猴子表情非常传神，可以让观众丝毫不会出戏。

让人尊敬的是，程之还是剧组里化妆最麻烦的人，他的脸上必须贴上非常多的皱纹，以显示老院主270岁的年龄。因此他每次化妆时间都要四个小时，剧组都要等他化妆结束才能拍戏。

结果程之为了不耽误剧组拍戏进度，居然带着妆睡觉，要知道那可不是几层粉底，而是胶水和塑胶，可想而知有多难受。这就是老演员的奉献精神。

另外，老院主有一个倒在火堆里的镜头，那段本来程之想自己演，但大家拦住了他，最后是闫怀礼自告奋勇给程之当了回替身。

说到闫怀礼，其实这一集里没有沙僧和八戒的戏份，但马德华和闫怀礼可不能闲着，他们当了全程的龙套和背景，马德华甚至让自己儿子也上阵演了小和尚。

五、剧组遭遇武警拦截查车

就因为演员不够，所以闫怀礼、马德华、项汉等人都频繁出演龙套。而在《祸起观音院》这一集里，剧组需要大量的和尚，可演员不够。没办法，杨洁导演一声号召，剧组全体男同志几乎个个报名剃头，连上了岁数的管服装的李师傅都剃了头演和尚。

没想到，这个“光头”剧组在转到海南岛拍戏时却出了一个大误会。

当时剧组的大巴车在海南正常行驶，突然路边有全副武装荷枪实弹的武警出现，要求剧组马上停车接受检查。

大家在车上面面相觑，但又不敢不听命令。武警战士拿着枪上车检查，首先检查的不是行李却是大家的帽子，当时杨洁导演为了照顾男同志们的光头，给每个人发了一顶帽子。

没想到，武警战士掀开一个个男同志的帽子时才发现，这一车里居然全是光头男，他们也蒙了：“你们是干嘛的？怎么全是光头？”

大家赶紧解释是拍《西游记》的剧组，武警战士来了兴趣还专门找孙悟空和猪八戒打量了一下。

经过沟通大家才知道，原来当地监狱跑了一名囚犯，因此武警战士正在路上设卡查光头男，正巧剧组李师傅那天没戴帽子，他坐在窗户边被武警战士发现赶紧上前拦截。只是他们没想到，这车里居然全是光头男。

要西游记》里九九八十一难最具改编价值的是哪一段，估计《错坠盘丝洞》应该能榜上有名。

不为别的，就因为这一段是整个《西游记》中少见的带“色儿”的剧情，不论是近一百年前拍的《盘丝洞》，还是近几年拍的《西游》系列，都采用了这一段，这绝不是巧合，投资人、制片人和导演们那点花花肠子谁都知道。

最狠的是，原著关于这一段的描写比电影的尺度还大，所以这也就给86版《西游记》剧组带来了困扰，你不拍这一段显得可惜，拍吧改编也费劲。

可能就是因为有这种“投鼠忌器”的心理，再加上当时剧组拍摄已接近尾声，借来的300万也所剩不多，所以严格来说，《错坠盘丝洞》是86版《西游记》里不算出色，甚至都算有些失败的一集。

不过，还是因为上面的几个原因，这一集里值得说的花絮轶事也有不少。

一、拍摄地

《错坠盘丝洞》拍摄于1987年的7、8月间，此时距离杀青还有四个来月，剧组有些赶工。

这一集的拍摄地主要集中在四川九寨沟和灌县（今都江堰），《传艺玉华州》和《波生极乐天》也有一些戏份是在这里拍的，像那个通天河里的老鼋由于太大没法运走就留给了当地宾馆。

相信很多观众对师徒四人在瀑布上行走的镜头都很熟悉，这地方是九寨沟珍珠滩瀑布，景色挺美，但也有风险，师徒四人走在瀑布边上也是胆战心惊。

拍完这个镜头下山的时候，白龙马又滑倒在沟里，剧组始终拉不上来，最后还是游客中有一位来自西藏驯马的汉子帮忙给救了出来。

九寨沟的水基本都来自于雪山融水，因此特别凉，剧组原计划是让蜘蛛精们在九寨沟湖里洗澡，杨洁导演一伸手刚摸到水就立刻放弃了这个想法，水太冷了。

最后拍摄蜘蛛精洗澡的地方换在了山下，但水还是比较凉的。拍完这一段，姑娘们全都裹上大衣去宾馆里保暖了。

至于多目怪的黄花观，那可是个大地方，灌县著名的二王庙，纪念李冰父子的。

既然是纪念李冰父子的，里面当然没有太上老君了，所以这个镜头是从别的道观移植过来的。

二、主要演员

有些观众有这样一种观点，认为马德华饰演的猪八戒并不逊于六小龄童的孙悟空，起码在演技上和传神程度上是这样。

笔者认为，别的不敢说，起码在《错坠盘丝洞》这一集里，猪八戒的表现要比孙悟空强一些，不论是动作、眼神还是台词（配音是王玉立）都相当到位，堪称演技爆棚。

比如，唐僧去化斋，猪八戒在后面来了一句“早点回来啊”，这是一语双关。

马德华最传神的表演是在看到蜘蛛精的衣服时，那眼神转的，花花肠子全在眼睛里了。

当猪八戒远眺蜘蛛精洗澡时，那大嘴一张，差点没掉下来口水。

至于猪八戒洗澡那段，虽然现在网络流行台词是“让老猪也洗洗吧”，实际上是“让和尚也洗洗吧”。

拍摄这一段时马德华可吃了大苦，水冷不说，关键是他那个肚子里塞的是棉花，好家伙，棉花一进水，可想而知马德华的感受了，那可不是艳福，而是受罪。

三、配角演员

这一集里有几位配角需要重点说一下：

饰演蜘蛛精的有七位姑娘，其中粉蜘蛛杨肃笔者还算有点儿熟悉，她后来在《乙未豪客传奇》里饰演了愣头日本女孩车骑多沙子。

红蜘蛛是老大，但饰演红蜘蛛的姚嘉却是七位姑娘里年纪最小的，好在她演技很好，很有大姐范儿，另外，给她配音的是陈阿喜，也就是《红楼梦》里王熙凤的配音演员之一，所以你听红蜘蛛的口气，还真有大管家的味道。

姚嘉后来还在杨洁导演的《司马迁》里有过角色，不过她后来还是主要从事幕后，在湖南广播电视台节目交易管理中心当主任，这可是个非常重要的岗位。《大长今》是她引进的，《大明王朝1566》《一起来看流星雨》《大明风华》等剧里她都是制片人，可见蜘蛛精老大绝非浪得虚名。

饰演多目怪的是《西游记》剧组制片副主任李鸿昌，他除了担任副主任之外也是班底演员之一，经常客串个龙套。

李鸿昌对《西游记》剧组最大的贡献就是从中铁十一局拉来了300万赞助，这让《西游记》的后半段得以拍完，如果不是他的话，恐怕我们最多只能看到《大战红孩儿》了。

这一集里还有个神奇的角色，那就是化身为寡妇的黎山老母。这个角色神奇的地方在于她是由围观群众出演的。

《西游记》剧组在九寨沟拍摄时遇到很多游客围观，由于1986年前11集的播出，《西游记》已经名声在外，因此不论到哪里都有里三层外三层的群众围观。

这一次在九寨沟，围观的群众里突然走出一个人，她找到杨洁导演：“你认识一个叫李恩琪的人吗？”

杨洁导演连忙点头：“认识啊，四十年代我在重庆红岩的时候，经常看她和其他演员在台上排演节目，我当时还小，特别羡慕她们。”

这位年近古稀的游客很激动：“我就是李恩琪啊”。

原来，已经从前线话剧团退休的李恩琪这次来九寨沟旅游，没想到居然遇到了四十年前认识的杨洁，她主动请缨：“请给我一个角色吧。”

可能用现在的眼光看，主动找导演要角色是一个挺不得了的事情，有蹭热度的嫌疑。但在当年老一辈演员眼里，演戏就是工作，是为人民服务，不图什么名利。何况，《西游记》剧组当时也没啥钱。

最后，杨洁导演就安排这位老熟人出演了黎山老母化身，戏份不多，但李恩琪将黎山老母的气质拿捏得死死的，老演员名不虚传。

四、龙套演员们

上文说了，拍到《错坠盘丝洞》时，《西游记》剧组的经费已经很紧张了，最后还不得不砍了五集，因此这时剧组是能省则省，很多戏份都是由班底演员来演了。

比如在黄花观里，六小龄童的替身徐霆雷、木吒和哪吒的饰演者杨斌以及乌鸡国太监饰演者李建成等班底演员全都上了，这一段戏除了七个蜘蛛精之外就没有其他人，全是班底演员上场。

相对于出演过很多有名有姓角色的班底演员项汉、李建成和杨斌来说，来自于安徽徽剧团的叶以萌出演的大多数都是龙套，而在《错坠盘丝洞》一集中，叶以萌又担任了多目怪李鸿昌的替身，这次他可是大显身手。

孙悟空和多目怪在珍珠滩上的这段打戏被剪辑在了《西游记》的片尾《取经归来》里，虽然我们看起来这段水里的打戏谈不上多么精彩，但其拍摄难度是相当大的。

现场拍摄不仅危险，而且由于都是雪水，因此水冷刺骨，等六小龄童和叶以萌拍完这段，两个人都被冻得嘴唇发紫浑身哆嗦。

关键是，珍珠滩水下不是平地，里面全是各种石头和凸起，两位演员在水里滚来滚去，整个身上全是青一块紫一块，不得不说，当时的演员是真拼命。

五、洗澡戏份

谈《错坠盘丝洞》，肯定绕不过蜘蛛精洗澡这段戏，当然，笔者并不是来找亮点的，而是给大家添堵的。

这一段戏拍摄很麻烦，主要麻烦在姑娘们，毕竟是八十年代，大家都比较保守，薄薄的纱裙在水里太透不说，更没人愿意露大腿露肚脐，导演也没法强迫，毕竟她也是女的。

最后，杨洁导演在拍摄这场戏时大中午进行了清场，除了必要的工作人员，其他人全撤。等拍完主要戏份，七位姑娘立刻上岸裹上大衣回宾馆休息。

可还有几个重点镜头没拍呢，比如猪八戒变成的黑鱼在蜘蛛精的腿部来回游动的镜头，还有蜘蛛精做法困住猪八戒等桥段。

杨洁导演当然有办法，剧组抓了一条黑鱼，用细线拴住它的鱼鳃，拉动着它来回跑，这个比较好弄。

蜘蛛精们都走了，可咱们还有班底演员们呢，他们一帮大老爷们可不在乎露大腿露肚脐。

所以，黑鱼在大腿旁游动这个镜头里，白白的大腿是黑熊精项汉的。

蜘蛛精做法肚脐吐丝这个镜头，白白的肚皮和小巧的肚脐是六小龄童替身徐霆雷的。

至于那条黑鱼，当天晚上剧组吃晚饭时有一道鱼汤，好几条黑鱼一起炖的，要问谁吃到那条在项汉大腿旁边晃悠半天的黑鱼，那就没人知道了。

央视86版《西游记》有一种特殊的气质，出来说不明白，但总感觉这部电视剧和同时代的影视剧比如《红楼梦》有很大不同，和其他版本《西游记》也有较大区别，甚至和同一班底拍摄的《西游记续集》也不一样。

小时候只看得懂猴子和猪，长大了开始看各种绝色女妖精，再后来就开始观察演员的演技，追寻幕后的花絮。

等看到演员表的时候忽然发现，原来那种特殊的气质来自于他们，《西游记》中的那些戏曲演员们。

从戏曲演员参加拍摄的数量和戏份看，说86版《西游记》是一部戏曲电视剧都说得过去，简单统计一下，由戏曲演员出演的光有名有姓的角色就达到三十来个。

一、戏曲演员角色统计

京剧是我国戏曲大户，再加上《西游记》剧组大本营在央视，因此京剧演员在《西游记》演员中也是大户，不光是演员，剧组的两位编剧都是京剧院的戴英禄和邹忆青，两位副导演任凤坡和荀皓，同样都是戏曲演员，其中荀皓还是荀派传人。

《西游记》中的京剧演员名单如下：

徐霆雷，班底演员之一，主要担任六小龄童、玉兔精等人的武打替身，来自于云南京剧院。

艾金梅，大闹天宫中的哪吒饰演者，入剧组时正在戏校学京剧。

王学勤，七仙女中大仙女饰演者，京剧程派弟子。

魏慧丽，《计收猪八戒》中高玉兰饰演者，京剧花旦演员。

高玉倩，《计收猪八戒》中高老庄高老太饰演者，著名京剧老旦，代表作《红灯记》李奶奶。

沈慧芬，《坎途逢三难》中观音化身真真饰演者，京剧演员，曾担任《西游记》剧组场记。

杨春霞，《三打白骨精》中白骨夫人饰演者，著名京剧演员，样板戏《杜鹃山》中柯湘饰演者。

任凤坡，《智激美猴王》中黄袍怪饰演者，剧组副导演，来自于中国京剧院的花脸演员。

李云鹃，《趣经女儿国》中蝎子精饰演者，著名京剧表演艺术家李和春之女，刀马旦。

王凤霞，《三调芭蕉扇》中铁扇公主饰演者，吉林省京剧院演员，代表作《火焰山》。

詹萍萍，《孙猴巧行医》中金圣宫娘娘饰演者，京剧演员。

除了京剧之外，昆剧演员也是《西游记》中的演员大户，毕竟昆曲是百戏之祖，地位不亚于京剧，自然演员众多。

《西游记》剧组中昆剧演员名单如下：

六小龄童，孙悟空饰演者，虽然六小龄童父亲是绍剧泰斗，但六小龄童当年考取的却是浙江昆剧团，在昆剧团中他多次饰演孙悟空。

马德华，猪八戒饰演者，北方昆剧院丑角，学京剧出身，后调入北方昆剧院担任丑角，曾在昆剧舞台上饰演猪八戒。

张寄蝶，班底演员，地保、御马监监丞、老虎精等角色饰演者，学过京剧，昆剧演员，矮子功无人出其右，代表作武大郎。

白春香，《猴王初问世》中斜月三星洞道童饰演者，北方昆剧院演员。

程伟兵，《祸起观音院》中白蛇精饰演者，浙江昆剧团演员。

杨凤一，《坎特逢三难》中普贤菩萨化身爱爱饰演者，北方昆剧院演员。

何晴，《坎途逢三难》中文殊菩萨化身怜怜饰演者，浙江昆剧团演员。

徐冠春，《趣经女儿国》中昂日星官饰演者，浙江昆剧团演员。

郑益萍，《三调芭蕉扇》中玉面狐狸精饰演者，浙江昆剧团演员。

除了京剧和昆剧两个演员大户之外，其他剧种也有贡献。

黄梅戏：

马兰，《困囚五行山》中殷温娇饰演者，黄梅戏五朵金花之一。

杨俊，《三打白骨精》中村姑饰演者，黄梅戏五朵金花之一。

湘剧：

项汉，班底演员，高才、黑熊精等十几个角色饰演者，湖南湘剧团演员。

左大玢，观音菩萨饰演者，湖南湘剧团演员。

徽剧：

杨斌，班底演员，惠岸行者、哪吒等多个角色饰演者，安徽徽剧团演员。

叶以萌，班底演员，玉华州二太子饰演者，担任过多目怪等角色的武打替身，安徽徽剧团演员。

评剧：

王海宁，《除妖乌鸡国》中太子饰演者，评剧演员。

赵丽蓉，《斗法降三怪》中车迟国王后饰演者，评剧演员。

越剧：

李玲玉，《天竺收玉兔》中玉兔精和公主饰演者，越剧演员。

还有一位演员不太好归属哪个剧种，王母娘娘饰演者万馥香。她学过苏州评弹，曾演过越剧、黄梅戏、锡剧等剧种，还是一位著名歌剧演员，这位大神还确实难以归属哪种剧的演员。

以上三十位《西游记》演员就是笔者归纳的剧组中的戏曲演员，不一定全，可能其他角色里还有。

二、五位台柱子和众多同事

杨洁导演曾说过，《西游记》的演员是红花配绿叶，原因就是剧组中有好几位配角演员都是当年各剧团的台柱子，全国知名。而六位主演里除了迟重瑞进组前已经小有名气之外，其他几位在当年还都是默默无闻的小演员，包括六小龄童。

五位公认的台柱子级戏曲演员：

左大玢，湖南湘剧团台柱子，代表作《百花公主》等

杨春霞，北京京剧团台柱子，代表作《杜鹃山》等。

马兰，安徽黄梅戏剧院台柱子，代表作《龙女》等。

王凤霞，吉林京剧团台柱子，代表作《火焰山》等。

赵丽蓉，中国评剧院台柱子，代表作《花为媒》等。

有意思的是，可能是肥水不流外人田，更有可能是彼此比较熟悉，《西游记》剧组里的戏曲演员还有很多是同事关系，有些都是互相推荐而来的。比如班底演员里，叶以萌就是他在安徽徽剧团的同事杨斌推荐来的。

其中，尤其以两位主演六小龄童和马德华的同事为多。

六小龄童在浙江昆剧团的同事有：程伟兵、何晴、郑益萍、徐冠春。

马德华在北方昆剧院的同事有：白春香，杨凤一。

三、为何杨洁导演如此喜欢戏曲演员？

《西游记》中戏曲演员如此之多堪称中国电视剧之最，那么为何杨洁导演如此喜欢启用戏曲演员呢？

笔者认为这里有三点现实原因，还有三点艺术原因。

三个现实原因：

1，杨洁导演在拍摄《西游记》之前在央视文艺部担任戏曲组导演，在这个岗位上她工作了十几年，和全国各地的知名剧团和演员都很熟悉，因此拍戏时她可以用熟不用生。

比如当年她到湖南导播传统戏，就和左大玢建立了深厚的感情，早在那个时候，杨洁导演就说了，如果我将来拍《西游记》，一定找你演观音菩萨。

2、由于时代原因，上世纪七八十年代全国各地的剧团很多，戏曲演员更多，全国知名的戏曲演员也不在少数，人才基数大自然也容易挑选演员。

3、上世纪八十年代初，电视剧还是一个新兴的行业，而电影和戏曲却是正当红的行当，为数不少的电影演员一方面工作比较忙，另一方面很多人恐怕都看不上出演电视剧，哪怕是《西游记》。

比如科班出身的汪粤就舍弃主演唐僧转去拍了一部不知名的电影，小白龙王伯昭也是因为看不上电视剧开了一个天价片酬。

三个艺术原因：

1、戏曲演员很多都有真功夫在身，很多人练功都是从小练的，尤其是男演员。这样在拍摄武打戏份时就少了很多麻烦。相反，那时候的电影演员普遍不会打戏，因此与其找电影演员还不如找自带功夫的戏曲演员省事。

2、戏曲演员尤其是女演员对于穿古装、演古装戏很在行，毕竟当年的电影演员拍古装戏的机会少，尤其是像《西游记》这种电视剧。

比如“猪八戒撞天婚”一节，真真、爱爱和怜怜来回飘动的身影，带动着漂亮的衣裙，飘飘欲仙的感觉很到位，这也是戏曲演员对电影演员天然的优势。就算到现在，很多电影学院科班毕业的演员也穿不出很多古装尤其是裙装的味道。

3、戏曲演员们有表演经验，身板比较正，眼神很亮，看起来非常精神。这是戏曲舞台锤炼出来的结果，台上一分钟台下十年功不是白练的。

更值得一提的是，当年还有很多戏曲演员对《西游记》的戏很熟悉，比如六小龄童、马德华、王凤霞、左大玢等人都演过戏曲舞台上的各自角色，自然有先天优势。

当然，这些戏曲演员也不光是有优势，他们还有一个特别大的劣势，那就是说台词的方式。

李万春曾告诉杨洁，我们戏曲演员唱要比说容易，这是听惯了锣鼓经的原因。离开锣鼓经就怕张不开嘴，而且一说台词容易像戏曲念白。

这个劣势的解决方法当然也有，那就是后期配音，主要演员里除了闫怀礼是自己配音之外，其他角色全都是找的配音演员。

正巧，上世纪八十年代同样也是配音行业的巅峰期，各地优秀的配音演员不断涌现，寻找合适的配音演员相对就比较容易。

也就是说，上世纪八十年代初，正处于巅峰期的戏曲演员、配音演员，再加上表演艺术家扎堆的北京人艺，这么多精英共同打造出了经典永存的《西游记》。