无人区电影哪里可以看了呢？现在dy1280上还没有高清的，坐等吧
无人区电影没看懂,讲的的是什么啊影片从一开始便毫不避讳地向伟大作品致敬：配乐中的小号直往莫里康尼的调调上吹非把你往莱翁内的经典上拉，片头的画外音，刻意营造的粗颗粒质感，加上一路作死的节奏，无不引人联想到《老无所依》和《U形转弯》了——连主角的英文名还埋了个彩蛋：肖恩•潘。宁浩自石头走红起，“抄袭”的鼓噪就不绝于耳。且不说天下类型电影一大抄，宁浩抄成这么多年后，国内也没见几个能“抄”越他的。单就这部的文本来看，致敬和借鉴只是元素层面的，从风格的整一与构架的语境内严谨而言，他已算自成一家。再加上他对镜头叙事的感觉，道理通不通再说，先让你看得通透。
但《无人区》的体系问题仍然存在。比如说画外音这种技法，现在的电影十次用有八次流于表面，反成叙事障碍，显得你导演不会用画面讲故事。《老无所依》得益于台词自身的干脆冷硬和汤米•李•琼斯的演绎，使之较为得体地烘托起开头的氛围。而本作的画外音，虽然台词不失机巧，但放在本作的故事背景就轻飘了，在全片冷硬生活化的言语氛围这些画外音显得过于文艺腔，徐峥的音色再沉下来，还是幼齿。不仅片头，片中所有徐峥的画外音看似点明题旨，其实都有些冗余。你想表达什么，何必自己说出来，用那部苏联电影的片名来说——让观众《自己去看》。
全片风格大部分比较统一，除了结尾（这个后面说），最有断裂感的地方，就是徐峥策马扬GPS那段。诚然，拍西部片不来个这那还叫西部片？但那一段无论是在影片的情绪节点还是徐峥的角色情绪上，上写意戏都是不合适的。尽管单看确实赏心悦目，但贯通的情节还是被隔断了一下。或许真正享受这种驾驭快感的是宁浩自己吧，在监视器后享受约翰•福特、山姆•派金帕、赛尔乔•莱翁内曾有的快慰。赵葆华的自恋说，用在此处倒是有点合适。
宁浩的戏，剧本都很讲究：大框架上已经说了，语境内严谨，扯淡但不雷人（扯淡和雷人的区别请对比《黄金大劫案》和《厨子、戏子、痞子》）；对白更是他的精华，无水词，不是推进便是包袱。这一部也是如此，因为不走喜剧路子，台词风格由幽默向黑色幽默偏转，更因大量西北背景的角色而强化了台词的凌厉感，比如多布杰演的老大，话不多，但步步逼人。
不过，《无人区》暴露了宁浩电影剧本的痛脚：因为之前两部都是闹剧，所以写单面而极致的角色，他很擅长；但转到这部戏中，表现复杂个性角色，特别是徐峥演的潘肖还是个发展型角色，他就力不从心了。开篇的贱精、不作死就不会死，人物偏喜剧中的反派。没有问题，美国电影中也常见这类对自己充满自信卖弄精英刻薄幽默感的律师，初期逗逗乐可以强化反差。可徐峥的表演风格也好，潘肖的角色塑造也好，在影片进入后半段时，仍然按捺不住扑面而来的喜感（不是黑色的），这就有问题了。如果一黑到底，那么徐峥的角色早该在崩溃中变得为了求生而疯狂。不过，宁浩选择了人性善（或者说是替他选择了？这个后面讲。），那么这就有个关键问题：潘肖从一个自私自利的黑心律师，变成可以为他人献出生命的英雄，这个转变是怎么形成的？潘肖和老大的对话中，潘肖一直强调自己和对方不一样，对方是动物，自己是人。然而从片中来看，他之前的行为动机基本都是为了自己，某种意义上潘肖和老大的区别只在于残忍程度以及潘肖对双方社会阶层与品位的认可而已，绝不是道德层面的两分。如果说他在老大面前替妓女说话，还有前面车中对话和黄渤手下逃生的同病相怜，那他舍生取义就拔高得过分了，上一秒还是杰弗里陛下，下一秒就成了小恶魔，这可能吗？
求无人区电影影评《无人区》：最好的“坏”电影
《无人区》对于中国电影来说绝对是个异类。他没有走主流的路线，反而剑走偏锋，选择了中国西北部荒无人烟，游离于法律之外的一个灰色地带，塑造了这样一波性格阴暗，充满兽性的小人物，拍出了这样一部黑色，冷酷到直击人性阴暗面的异样类型片，令人叹为观止，更发人深思。对于这样一部处处暴露出人心险恶的好作品来说，“最好的坏电影”，无疑是对其最为中肯的评价了！
首先要佩服宁浩的一点，在影片中黑色幽默的元素被他玩弄的已然是得心应手，这从本片的名称上就体现的异常鲜明：明明是《无人区》，讲述的却偏偏是这五百公里无人区里的“人与人”（此处有深意，稍后我会继续讨论）之间发生的故事，单从这一点上来看，就有够荒谬，或者说是黑色幽默的了。其次，在这样一个游离于法律范畴之外的灰色地带，竟然来了一位号称是代表法律权威性，严肃性的律师企图以一己之力赢得这场超越人类本性的战争。影片到此为止，这就可堪称是导演的最大妙招，充满了戏谑与嘲讽，令人赞不绝口。接下来，导演又拿出了他最为拿手的看家本领——一桩xx引发的恩怨纠葛。《疯狂的石头》里是那块天价翡翠，《黄金大劫案》中是那沉甸甸的金子，到了《无人区》里，变成了最能体现导演用意的象征——鹰隼，影片也是通过鹰隼来展开后续一系列令人匪夷所思的故事，但与以往不同的是，导演摒弃了最擅长的多线叙事的方式，而是变成了一条主线贯彻到底，通过全知视角围绕主人公来将故事一一展现在观众眼前，而事实证明，这样的尝试，在这部影片中，是完全合适的。
在影片上映前，有人说这是一部公路片，也有人说这是一部西部片，还有人说这就是一部黑色类型片...但事实上，在看过影片后，观众就会发现，这其实只是一部贴着鲜明宁浩标签的电影，但不得不说，上述几种类型在本片中均有着非常明显的体现。黑色元素自不必再多说，影片的公路元素异常突出，本片有很大一部分都是在公路上完成的，而且公路元素对推动情节的发展起到了至关重要的作用，无论从那要命的一口唾沫，还是后来的撞“死”黄渤。此外，公路片的属性也限定了本片的叙事结构，若采用多线叙事恐会打乱影片的叙事逻辑，因此，刚才提到的单线叙事在公路片中就显得尤为重要了。而至于西部元素，影片的大背景设置在了中国西北部的无人区，荒凉的戈壁，苍茫的沙丘，一个象征“正义”的律师，构成了宁浩心中独具中国特色的西部片，但不同于约翰·韦恩或是伊斯特伍德所塑造的“高大全”形象，徐峥这个律师，有点坏。而更加令人瞠目的是，影片中所有的人物，都不能再简单意义上称之为好人或是坏人了...
在本片中，主人公是一位道貌岸然，唯利是图，如衣冠禽兽一般的“著名”律师，抱着图名图利的目的远赴边疆来替人消灾，可殊不知，事成之后自己险些成为了被消灾的对象，若不是一口唾沫引发的风波，或许早已成为了盗猎者的枪下鬼，随后更是整出了一连串匪夷所思的故事，真可谓是生死有命，富贵在天了，也难怪连盗猎者都由衷地感叹道：“你是个坏人呀！” 而黄渤饰演的盗猎者老二，可谓是典型的坏家伙的代表，他贪婪好色，骨子里没有丝毫的正义感，眼里有的只是生存与利益，他坏得让人忍俊不禁，坏得让人打心里佩服，这样一个类似于“天生杀人狂”一般的坏角色，令人印象深刻。至于余男饰演的为了生存而屈服于淫威不求上进的舞女，多布杰饰演的冷血残忍的盗猎者老大，两位粗俗鄙夷却又倒霉透顶的卡车司机，夜巴黎唯利是图，毫无同情心可言的一家子...大家在生活中所能想象到的人性的缺点在《无人区》里都有体现，看似小小的无人区实则反映的是大大的社会，在这样一个不受法律拘束的小社会里，人类平日里被社会体制，公众舆论所压制的本性暴露无遗，于是乎，在无人区里，也再不能用平日里大众谈论的所谓的好与坏来作为评判的标准。而此时，导演对于兽性的引入就显得颇为关键了！
在宁浩导演接受媒体采访时，他曾谈到这部影片更多是探讨人性与兽性的相互碰撞，较量，这更多的是一部反映动物本性的作品。因而导演也在影片的开头就借主人公潘肖之口呼应了他想表现的主题。此外，还可以从导演对于每一个角色的设定上就能看出来。在本片中，所有的角色其实都可以看做动物，在这样一块不适宜善良生存的土地上，只有丢弃人的社会属性，像野兽一样捕食，才可以生存。但虽然都是动物，他们的级别还不尽相同：律师潘肖以及舞女都是这个食物链里的初级消费者，他们或许在无人区外都是强者，可在这里，他们只能被任意宰割，但颇具讽刺意义的一点是，最后往往能生存下来的都是他们；黄渤饰演的盗猎者以及两位引发整个悲剧事件的卡车司机，他们充其量只能算作次级消费者，他们够坏，够狠，但离开了最高级生物的庇佑，他们往往都会死的很惨，不论是被枪杀还是被锤死；夜巴黎的老板以及多布杰饰演的盗猎者，作为处于整个食物链最顶端的最高级消费者，他们掌控着一切，在这里，他们说了算，不论是100块钱一支的打火机还是那价值100万的鹰隼。在大自然这般残酷而无情的竞争中，杀戮随处可见，杀戮无声无息，就如同在无人区里你撞死了人都不会被发现一样。在这里，人类只能像野兽一样战斗，否则，就会被比自己更无情，更残忍的同类所吞噬，于是乎，在这长达500公里的无人区内，人性与兽性长达2个小时的较量开始了。
很不幸的是，在绝大多数人身上，人性终归没有战胜兽性，这些人彻底沦为了行尸走肉一般的动物，成为了大众眼中不折不扣的坏人。可终归会有人能从兽性中挣扎出来，看到人性的光辉，尽管他之前可能也曾被兽性所蒙蔽，律师潘肖就是这样一个人。尽管他之前唯利是图，不慎撞“死”人后还试图毁尸灭迹，行为品性完全与他那神圣的职业不相符合，但在种种巧合（也许是冥冥中自有定数）之下，最终没完全堕入黑暗，并在“偶然”情况下邂逅舞女，并从舞女身上得到了启示，通过舞女完成了对自己的救赎。同样的道理，舞女也是在与律师的相处过程中逐渐认识到了人性的光辉，认识到了人性的力量，并最终带着这股力量幸存下来。律师与舞女的角色不同于导演设置的其他角色，他们来自无人区之外，他们经受了多年来的“人性”化教育，因此他们虽然在刚刚步入无人区后也曾一度迷失，但最终能够靠着后天对人性的认知与学习，完成自我救赎。虽然这救赎的过程非常痛苦，甚至还伴有牺牲，但是他们还是做到了，特别是当主人公最后领悟到动物与人的最本质区别在于是否会用火时，他就已经完成了从肉体到精神上的升华，他也再不是那只猴子了！
《看电影》杂志曾评价这部电影为“最好的坏电影”，这里我非常认同，因为在这部作品中，再也看不到一个过去意义上的所谓好人形象，更因为这部作品的本意应是想试图重新定义好人与坏人的标准。但可惜的是（以下仅仅是个人猜测），由于对于影片题材的限制（毕竟歌颂真善美始终是我们追求的最高宗旨，你懂得），使得导演还是没有把自己的本意完完全全的拍出来，这就使得影片最后舞女成功融入社会的那段显得有点突兀，有点主流化了（是否是影片后期补拍也有待考证）。但毕竟瑕不掩瑜，本片还是会成为年度风格最另类最鲜明的华语电影，这样一部几乎“坏”到底的好电影，也注定会为宁浩以至于众位主演们的人生中留下最浓墨重彩的一笔。
正所谓“好做坏时坏亦好，坏做好时好亦坏”，人生那么长，一辈子是好是坏，谁又能说的清楚呢？因此，能给大家的唯一忠告是：珍爱生命，远离无人区...
电影《无人区》无人区
这让人看到了人的希望，这个精神体现的淋漓尽致的。
无人区为什么禁播援引其他知友回答，有一定道理
无人区被禁真相：
《无人区》为什么迟迟不能上映?很多人把矛头指向了广电。指向了审查委员会。真的是那么简单吗?要知道，这可是中影集团的电影!连《让子弹飞》这样黄赌毒俱全的电影都能上映，《无人区》真的会因为简单的影片里都是坏蛋而被毙吗?要知道这可是三爷出品的电影，三爷在电影界是什么概念?2009年《建国大业》上映的场面相信大家至今记忆由新吧。那么多明星无偿参演难道都是因为给祖国献礼吗?有那么多爱国人士吗?大家参演这部电影是给三爷面子，给三爷面子就是给自己面子，自己以后做的影片，上映，排片，过审都容易。毕竟天子脚下，坐拥独一无二人脉资源，不是一天两天能建立的。
那有这样强硬的后台和背景，为什么电影还会被禁?
让我们回顾一下这部电影，在整个拍摄和发行期间都发行了什么?2009年2月《疯狂的赛车》上映，票房一举突破一亿。宁浩成为中国最年轻的亿元导演，和口碑最好的年轻导演。中影正是看准了这块金字招牌，立马继续给宁浩投资，2009年3月份，《无人区》开机。这是怎样的投资速度啊!只能表明两点，一宁浩导演大有钱途，二《无人区》剧本确实过硬。靠这两点才能让宁浩那么快找到新的投资。在这期间，还传有韩国《怪物2》也由宁浩来指导。
由此可看，宁浩导演，前途无量。
但是世事难料，福祸难知。
《无人区》3月开机，6月10号关机。当月中旬，该团队便放话，年底贺岁档上映。能喊出贺岁档上映，人家是有底气的，这种底气，不单单来自于影片质量和宁浩导演上一部电影取得的良好口碑和卓越票房，还因为人家背靠中影这棵大树。档期选择，想什么时候上就什么时候上，什么张艺谋，什么陈可辛什么卡梅隆一概不放眼里。当然这里我丝毫没有贬低的意思。从影评人的反映来看，宁浩有这个资本，有这个才气。
之后就是长时间的毫无消息，11月，贺岁当前，忽然传来《无人区》要补拍。电影补拍不是没有先例，但是也极其罕见，而且是立马就要上映的电影。后台还那么硬。
我当时看到这则消息只是一厢情愿的佩服宁浩导演，对影片精益求精。电影人就该有这样的精神。
2010年初，完了，忽然就传，《无人区》被广电毙了。
肯定是毙了。而且从新闻看10年初和四月被毙了两回。再回想之前的补拍。那么《无人区》被毙顺理成章的就应该事补拍前还被毙过，因为不合格需要修改才会补拍吗?这一切都合理了。一部电影，三次送审!!
那么《无人区》没有过审应该发生在2009年6月到2009年10月分之间，这一段时间是关键。《无人区》没有过审的理由很有意思：“全片都是坏蛋，没有好人”。但是广电又没有一棒子打死这部电影，只说其经过简单的修改，还是能够上映的。看来电影本身问题并不大，而且广电说这样的话，肯定也是冲着中影的面子。不能太让其赔本。这又让我想起另一部香港电影，英皇投资，成龙大哥转型之作的《新宿事件》。这部电影当时也没过审，被要求改，估计也改了多次。但是历经波折，英皇干脆放弃了大陆市场，并拍着胸脯美其名曰为了保持电影该有的本质。其实看过这部电影的影迷都知道，片中根本没什么。唯一的暴力镜头很好处理。但是为何上不了，除了题材敏感，最主要的是你后台不够硬。在中国后台硬，酒后撞死俩人都没事。别说你一部电影。
既然问题不大，后台又够硬。为什么电影从2010年初就传修改，但是到2011年四月了还是不见踪影。那么这部电影的问题，肯定就不是简单的修改问题。肯定还有别的原因，否者锐意发展中国电影事业的广电不会对着中国电影新旗手的宁浩按住不放。
问题出在哪呢?
我们把时间倒回去，在梳理一下。2009年6月底到2009年10月短短的三四个月间发生了什么。
唯一能让我们把与这部电影联系起来的新闻还真有震惊的政治事件。
2009年7月的乌鲁木齐事件。至于这起事件的什么国际影响，什么政治影响。我们不讨论，我们只讨论电影。它对《无人区》有影响吗?
答：肯定有影响，而且有大影响，估计就是其直接被禁的原因。而且这种原因根本不是电影本身的修改所能决定的，唯一能让其解禁的原因 只有时间，时间对事件影响的淡化，才是《无人区》最终解禁的唯一可能。
所以《无人区》年内铁定不能上映。这种影响甚至一直影响到2010年。宁浩最后不也是绝望的放弃修改电影了吗?因为他自己也明白，电影的被禁，根本不是电影本身的原因，只能怨其生不逢时。赶上了!!
为什么新疆事件对《无人区》有那么大的影响?
在这分析两点，整部《无人区》电影都是在新疆拍的，而且在新疆多个旅游风景区取景。自然会被人冠以电影反应了新疆风土人情的名头。那么这部电影里如果没有一个好人，是不是说新疆盛产坏蛋，那里民情彪悍，不服教化。全是坏蛋。当然，明白人都知道这只是电影，是虚构。但我们不能不排除别有用心的人会拿这部电影做文章，牵强附会，煽动人心。而最会耍这一套的我 宣传部门首先就会往这上面去想了。因为他们搞惯这个了，轻车熟路耳熟能详。就算不是以小人之心度君子之腹，但是这种事未雨绸缪就能保住乌纱帽。
第二点在影片中扮演头号大坏蛋的反派演员多布杰少数民族演员的身份也是在非常时期很敏感的一件事情。“你演坏蛋也就演了，到头来还找了一少数民族演员来演。你这部电影想表达什么。让少数民族同胞看了怎么想?……”我都能想象的出那些所谓的领导拍着桌子是怎么来批评这部电影的……
肯定，宁浩这部电影里还加入自己的创意，说不定就揭了哪个领导的伤疤。
但是这部电影是中影投资几千万拍的，中影的钱是不能打水漂的。上面的领导收了供奉也是不能不为小弟着想的。
于是乎应该是相出了这么一招：电影回去在稍微的改一改，当然大的也不用太动。(不过都补拍了，我看需要改的也不小)。但是上映吗，先缓一缓，等到这次新疆事件的关注度降一降，风头过去。风头一过大家淡忘了，再上也不耽误挣钱。
就事件的发展看，很有可能是这样。
这估计也是被很多人忽略的一点。
一点浅显的看法，不一定成熟，望影迷朋友们指正。
一晃，从展望《无人区》，已经快三年了。
这样的磨难不知道打爬下多少年轻有为的导演，希望宁浩以后的路能顺畅一些。
求电影《无人区》高清资源
你好，很高兴回答你的问题，我这里与你需要的电影《无人区》，真实分享，电影还蛮清晰的中字。希望我可以帮助到你，1080P网盘提取码:pwr3
有什么和《无人区》一样的，有关边境凄凉的电影吗，求推荐。西风烈和拯救刹马镇